A principios de este mes se nos unió chris lago para una charla junto a la chimenea en nuestro Discord. El productor y DJ escocés de la casa toca habitualmente para agotar las entradas en todo el mundo, pendiente de cada uno de sus ritmos. Hablando con emanar fundador Jimi Frew, Chris compartió que ese no siempre fue el caso. El camino a la grandeza musical requeriría perseverancia, fe en uno mismo e integridad por encima de todo.
La ubicación no importa:
Compartiendo su historia de origen, de la vida que creció en Bylands St Fergus, Chris compartió que la ubicación no importa.
“Este lugar está en medio de la puta nada. No teníamos banda ancha ni nada por el estilo hasta alrededor de 2005. Estaba produciendo en una granja, haciendo toda mi música en una habitación allí. Muy desconectado de la escena dance. Mi única conexión con la escena era el acceso telefónico a Internet. La única forma en que sabía cómo enviar música a la gente era a través de AOL messenger. Enviaría un mp3 y cada archivo tardaría una hora en enviarse. Así fue como llevé mi música a las discográficas.
Solo estaba en foros de mensajes, averiguando sobre la escena del baile. Y así fue como comencé a generar entusiasmo en torno a mi propia música”.
Empezando:
Para Chris, desarrollar sus habilidades como productor fue una cuestión de ensayo y error, por lo general recreando sus pistas favoritas para mejorar sus habilidades.
“Empecé a ahorrar dinero comprando equipos y aprendiendo; divirtiéndome con eso. De hecho, comencé escribiendo un poco, pero principalmente pasé mi tiempo recreando pistas de baile que conocía. Nunca lo hice bien, pero me ayudó a aprender muchas técnicas, eso era lo mío. Esto fue antes de los DAW, apenas estaban comenzando. Ser capaz de hacer música completamente en tu computadora no era realmente posible. Podías secuenciarlo a través de MIDI pero no tenías Ableton.
Veinte años después, solo me estoy enfocando en mis propias ideas originales, pero soy más o menos la misma persona: sigo tratando de impresionarme a mí mismo”.
Sobre la ruptura:
“Mi primera exposición internacional en Estocolmo en la parte superior del techo de un edificio de arte, hermosa ubicación. El concierto fue genial, realmente lo disfruté, pude tocar lo que quería y pude representar quién soy. Cuando llegué me llevaron a un departamento en el centro de la ciudad. Llego y me estoy relajando y viene el dueño del apartamento. El dueño es este chico joven llamado Sebastian Ingrosso. Le estaba poniendo CDs de cosas que había hecho. Nunca olvidaré tocar la música en su sala de estar y bailar alrededor de la sala como lo hace ahora en el escenario y estaba realmente entusiasmado con mi música. Creo que Steve Angello también estaba allí”.
Trabajar con Deadmau5 y la importancia de la salida:
Trabajando con Joel Zimmerman a principios de la década de 2000, Chris reveló la importancia de la salida y cómo tener un sonido único puede cambiarlo todo.
“Estaba al borde de lo bueno que era su [Deadmau5] sonaba la música. Era una nueva línea en la arena. Definitivamente no era el único que se fijaba en él, en ese momento había mucha gente que se fijaba en él, eso se debía a que estaba poniendo mucha música en Beatport en un corto período de tiempo. La parte clave fue que terminó trabajando con mi gerente y ayudé a que eso sucediera. Han tenido un éxito masivo y estoy orgulloso de eso”.
“Recuerdo estar en Ultra y que me presentaran a este niño, Sonny Moore. “Este es Sonny, es un gran productor. Luego, un año después, lanzó ‘Scary Monsters’ y Beatport se derritió por completo”.
Mudarse a Estados Unidos y confianza en uno mismo:
“Ese período de tiempo fue un poco extraño porque comencé a enfocarme en otras áreas. Me enfoqué menos en mi propia producción, creía menos en ella y comencé a escuchar las opiniones de otras personas y este es el error más grande que he cometido. Empecé a tomar decisiones basadas en lo que decían otras personas. Eso sucedió durante un par de años. Eventualmente salí y me volví a conectar con quién soy como artista y me dispuse a volver a contar la historia de quién era como artista. Ha sido un proceso de siete u ocho años. Probablemente lo que más me enorgullece es que me aferré al proyecto de Chris Lake; ese soy yo. Ese es mi nombre. Me representé a mí mismo de la forma en que quería que me representaran”.
Reputación, opiniones e integridad artística:
Dividido entre su identidad artística y las opiniones de los demás, Chris destaca la importancia de mantenerse fiel a uno mismo y saber cuándo decir que no. A pesar de lo que otros puedan pensar o del dinero que puedan ofrecer, su reputación e integridad siempre deben ser lo primero.
“No estoy diciendo que no escuches a otras personas. Hay mucha gente a mi alrededor con la que hablo de cosas, pero al final del día sigo creyendo que lo más importante es mío. Tienes que tener cuidado de no alejarte demasiado de lo que realmente eres. No estoy diciendo que no tomes nada a bordo. Definitivamente no me estaba representando a mí mismo de la forma en que realmente me siento como debería hacerlo.
Tuve que decir que no a una gran cantidad de cosas. Había una gran diferencia entre cómo me veía a mí mismo como artista y cómo me veían otras personas. Tuve que decir que no al ochenta o noventa por ciento del trabajo que me ofrecieron porque me daría una apariencia incorrecta. Esa fue una de las cosas más difíciles de hacer.
Estableciendo que lo más importante es tomar las decisiones correctas, independientemente del dinero. El dinero es una decisión secundaria. Si hubiera tomado decisiones teniendo en cuenta el dinero, habría permitido que sucedieran ciertas cosas que no deberían estar sucediendo.
Pasé grandes períodos de mi carrera en los que a la gente no le importaba una mierda lo que estaba haciendo. Tuve que trabajar para llegar al punto en que la gente se diera cuenta y respondiera mis llamadas. La reputación es una de las cosas clave para mí en la forma en que tomo mis decisiones porque, al final del día, cada decisión puede influir en su representación. En función de sus decisiones, tiene la capacidad de influir en cómo termina transcurriendo el juicio”.
Atravesando el ruido y destacándose en 2022
El panorama musical está a años luz del que Chris inició hace veinte años. Con la autoedición y plataformas como emanate al alcance de tu mano, las barreras de entrada no son tan altas ni tan costosas. A pesar de estos cambios, Chris sostiene que para sobresalir, la fórmula sigue siendo la misma:
“Al final del día, es muy fácil tener tus propios derechos. Es muy fácil lanzar tu propia música, emanar es un ejemplo fantástico. El problema siempre será cómo captar la atención del público. Este siempre va a ser el problema que necesita ser resuelto. Personalmente, para mí, la vía que siempre he encontrado que ha tenido el mayor impacto ha sido hacer música que los DJ puedan tocar, hacer que los DJ la toquen y aumentar el interés en tu música. Ese es el enfoque que siempre he puesto. Al final del día, haz música que la gente quiera tocar. Puedes poseer el 100 % de tus derechos, pero puedes quedarte un poco atascado porque no tiene audiencia, aquí es donde la gente necesita volverse creativa. Es muy difícil. Incluso como artista establecido, no es fácil hacer que la gente lo note. Existen herramientas fantásticas para poseer y autopublicar, aquí es donde se trata de comprenderte a ti mismo, tratando de encontrar tus puntos fuertes dentro de lo que haces. Eso es lo que se vuelve importante, tienes que encontrar lo que te hace especial, lo que te hace destacar”.
“Muchas personas tienen bastante miedo de lo que las hace sobresalir. Destacar es tu fuerza. Cualquiera que sea su identificador único es su fortaleza en la que debe concentrarse absolutamente. Innatamente como humanos, todos queremos encajar y pertenecer, pero la forma de sobresalir es enfocarse en su individualidad. Para algunas personas puede ser muy obvio, para mí sentí que tenía un sonido característico, así que afortunadamente la gente podía escuchar una canción y sentir que era una mía. Para algunas personas es su personalidad o un paso de baile o un eslogan; su presencia en las redes sociales”.