Los NFT están ganando terreno con los ojos de la corriente principal. La cultura de las celebridades significa que cada vez que un rapero / atleta / estrella de cine lanza una ficha o compra arte digital, muchos más novatos están expuestos al concepto de "coleccionables digitales" y la adopción crece lentamente.
En Terra Virtua, nuestra prioridad es ayudar a este sector a llegar a las masas, pero esto no es solo una cuestión de marketing para crear conciencia, es educar e informar a las personas: qué es exactamente, cuál podría ser la propuesta de valor y abordar algunos de los las percepciones negativas sobre en general.
El mayor error negativo es que cualquier cosa asociada con es 'sospechosa', por lo que cuando el mercado ofrece un artículo virtual (es decir, no físico) a un costo similar, o incluso mayor que, su equivalente físico, se lo ve con escepticismo y desconfianza. . Por lo tanto, es necesario informar y describir las ventajas del formato y por qué ofrece un valor mayor que su contraparte del mundo real. El mensaje y la justificación no son realmente el problema, pero el desafío es encontrar la manera de transmitirlo de una manera elegante y sencilla.
Sin embargo, hay un elefante en la habitación con respecto a las ilustraciones de NFT. Como se mencionó anteriormente, tenemos un camino por recorrer para legitimar las percepciones de , lo que significa garantizar que todo lo que hacemos sea correcto, legal y transparente. La transparencia genera confianza y la confianza refuerza la adopción. No solo es ético, sino que tiene sentido comercial.
Lo que me lleva al "elefante": infracción de los derechos de autor y la propiedad intelectual. Varias empresas, incluida Terra Virtua, están trabajando arduamente para cimentar las relaciones con grandes marcas, ya sean producciones cinematográficas, estrellas del deporte, artistas musicales, héroes de cómics o personajes de juegos. Fomentamos las relaciones, realizamos importantes pagos por adelantado para utilizar su respectiva propiedad intelectual y creamos excelentes NFT que esperamos disfruten las masas que compran con confianza sabiendo que el activo es "legítimo".
Sin embargo, el problema está relacionado principalmente con el aspecto artístico del negocio. Parece existir la percepción de que cualquiera puede pintar un personaje icónico famoso y vender el trabajo como propio. Para ser claros, no me refiero a obras que en realidad hayan sido encargadas por personas como Marvel o DC, por ejemplo, sino a pinturas originales creadas por el artista sin el permiso del propietario de la propiedad intelectual. Ahora, podrían argumentar que solo están explotando su habilidad y talento en el área en la que son más conocidos, pero el argumento es, ¿esa pintura se habría vendido por muchos miles de dólares si no hubiera presentado a Spider-Man, Capitán Marvel o ¿Batman, sino un superhéroe genérico con medias y capa? En efecto, esos artistas están explotando propiedades sobre las que no tienen derechos, ni los propietarios de esos derechos disfrutan de ningún beneficio comercial de las ventas. Para hacer una comparación similar, si trabajó en el videojuego Robocop original, esto no le otorga el derecho automático a desarrollar un nuevo juego Robocop para iPhone y publicarlo bajo su propio nombre sin obtener los derechos relevantes de la compañía cinematográfica.
Este tipo de prácticas es lo que le da mala fama a este sector. Estábamos teniendo una conversación con un artista de cómics de alto nivel muy popular y muy respetado que es más famoso por una serie icónica en particular. Sin embargo, no pintará ni venderá nuevas obras basadas en esos personajes, ya que reconoce que "no tiene los derechos para hacerlo" a pesar de que podría hacer una pequeña fortuna con esos esfuerzos.
Sin embargo, en última instancia, es el comprador el que está siendo engañado. Claro, puede ser una gran obra de arte, pero si no está autorizada ni aprobada por el titular de la propiedad intelectual, entonces no es genuina; sin embargo, la mayoría de los compradores realizarían una compra con la creencia de buena voluntad de que están obteniendo algo legítimo.
El arte siempre ha sido un tema delicado con respecto a los derechos y los derechos de autor. Pero a medida que el sector de NFT crece y se vuelve más común, es importante intentar iniciar la protección para todas las partes. Nuestros propios contratos de artistas, que hacemos que todos los artistas firmen, incluyen deliberadamente cláusulas:
1. Que garantiza que la Obra es creada por el Artista; es decir, la pintura está realmente pintada por el artista contratado
2. Que el Artista posee todos los derechos de autor dentro de la obra o tiene permiso o autorización del titular de los derechos en caso contrario. Esto no es solo para garantizar lo obvio, sino también para evitar que el Artista utilice componentes (por ejemplo, una fotografía) que son propiedad de otra persona.
3. Que el Artista no lanzará versiones digitales posteriores de la Obra, asegurando así el valor de rareza de la Obra. El Comprador no quiere pagar $ 1,000 en la creencia de que ha adquirido una obra maestra de una de cada cinco, solo para descubrir que el Artista ha lanzado otras 100 copias un año después.
El problema es que, como la mayoría de los asuntos legales, hay un área gris donde la línea entre "homenaje" y "copia", entre "sátira" y "réplica" es un poco borrosa y ese debate obviamente continuará ad infinitum. Pero la mayoría de los casos están claramente definidos y son evidentes.
Pero volviendo al punto original, colectivamente necesitamos lograr la adopción generalizada de las NFT. Necesitamos disipar los mitos comunes y la desconfianza de y, por lo tanto, debemos respetar la propiedad y, tanto comercial como éticamente, cumplir con las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor. Hasta que lo hagamos, en general y las NFT en particular no se tomarán en serio y sin las protecciones adecuadas que se apliquen, el próximo robo de IP podría ocurrir. tuya.