¿Puede DIPChain convertirse en el seguro exclusivo del arte contemporáneo?

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6 de junio

Cuando se trata de arte contemporáneo, el primer pensamiento de casi la gente es "No puedo entenderlo". Muchas personas ni siquiera pueden decir la diferencia entre un objeto ordinario y una obra de arte contemporánea.

Es precisamente debido a la incomprensibilidad del arte contemporáneo que muchas personas aprovechan. El museo de arte capital normalmente alquila las salas de exposiciones de repuesto cuando hay pocas exposiciones. Los inquilinos son "artistas" de bajo nivel, cuyas pinturas cuestan miles de yuanes por pie cuadrado. Para los compradores jóvenes que recién están ingresando al mercado del arte, es fácil dejarse engañar por tales "artistas".

Cada estudiante de arte que se graduó de una escuela de arte tiene un sueño, es decir, un día se convertirá en un artista conocido. Cuando mencionas el nombre, todos soltaron una frase: "¡Wow, lo conozco!". Para ser un artista, además de las instalaciones de software, tienes buenas habilidades de pintura, tienes que tener tu propio estudio. A través de mis propios esfuerzos, o el apoyo de los padres, en pocas palabras, el dinero se junta, apenas se puede alquilar un estudio pequeño. Decora algunas decoraciones de alto perfil, pero no muy caras, y luego comienza la vida trabajando día y noche. A veces, para ponerse al día con el borrador, el artista tenía que dibujar veinte imágenes en una noche, y otras veces estaba demasiado ocupado para comer incluso una bocanada de fideos instantáneos. La pintura informal no tiene alma, no se puede vender, para adaptarse al arte contemporáneo, muchos estudiantes de arte tienen que leer filosofía, y también para entender el punto de la sociología, solo de esta manera, las pinturas pueden tener un poco de destaque.

Cuando caminas por las galerías día y noche con tus pinturas, todo se trata de firmar acuerdos. El proceso es como un recién graduado que envía su currículum vitae con la esperanza de que algunas compañías estén interesadas. Si no hay galerías para inscribirte, tendrás que encerrarte en el estudio por unos años más. El rechazo repetido te hace comenzar a dudar de si realmente tienes algún talento artístico. De repente, una galería quiere firmar contigo, pero dijeron: “Me gustan tus pinturas, pero el estilo debe cambiarse, decido qué cambiar, solo necesitas pintar de acuerdo con mis ideas.

¿Quién puede resistir la tentación del dinero?

Por lo tanto, su estilo ya no existe y comienza a crear cuidadosamente según las necesidades del mercado. Con el tiempo, descubrirá que copiar el mercado no solo es más rápido en el tiempo, sino también más gratificante que crearlo usted mismo. Como resultado, un grupo de artistas reproductores firmados aparecieron en la galería, quienes imitaron las obras reales y las vendieron a la galería después de cierto procesamiento. Casi nadie podía decir si la pintura era real o no. En una palabra, ganaron dinero, y esos llamados sueños artísticos serían derrotados por la realidad al final.

En mayo de 2017, la 57ª Bienal de Venecia se abrió al público. Cientos de millones de yuanes en obras de arte se incendiaron cuando un barco de carga que transportaba a 18 artistas chinos contemporáneos, entre ellos Xu Bing, Gu Wenda y Ding Yi, se incendió en su camino hacia una exposición paralela de la bienal de Venecia. , dijo un informe de medios extranjeros. Aunque la historia finalmente fue refutada, la verdad no está clara. Ya en julio de 2013, una exposición titulada “¡Arte contemporáneo, China en progreso!” Un incendio estalló en la subasta en el camino a, causando un alboroto en el mundo del arte.

197 obras de arte en el proceso de este envío son todas pinturas, de cientos de artistas nacionales, incluido el nuevo arte contemporáneo chino "8G". En el "fuego de arte del 25 de julio", se quemaron 73 obras de peso pesado. El valor de las obras de arte radica en que, una vez destruidas, no pueden recuperarse, lo que de hecho es una pérdida para el mundo del arte. Aunque estas cosas no ocurren con frecuencia, es suficiente para demostrar que hay grandes lagunas en el proceso de transferencia de arte.

Esta es la situación actual del arte contemporáneo, el caos del mercado y no una buena gestión; Todos dicen ser artistas, todos crean arte con fines de lucro; Las obras de arte se dañan fácilmente en el proceso de comercio. Esto es solo un fenómeno común que encontramos en nuestra vida diaria. Aunque el país ha estado gobernando activamente el ambiente del mercado del arte, este fenómeno se ha vuelto cada vez más serio con el advenimiento de la era de Internet.

Internet es para la interconectividad, para el intercambio de información. No para almacenamiento seguro, entrega segura. Internet utiliza TCP / IP para las comunicaciones de red, y el protocolo en sí no tiene mucho diseño para aspectos de seguridad como el cifrado o la autenticación.

Existen situaciones similares en el diseño de software de Internet, codificación, pruebas y otros aspectos. En otras palabras, la estabilidad es una propiedad esencial de Internet, pero la seguridad no lo es. Además, el establecimiento de Internet también ha conducido al desarrollo de la industria logística. Cualquier persona que tenga experiencia en compras en línea sabe que desde el pedido en línea, pagar para recibir el pago, durante este período de tiempo no es visible. En los últimos años, algunos informes de noticias dicen que los camiones de entrega urgente tienen accidentes en camino, y La entrega expresa está dañada. Si la compra es una obra de arte de un millón de dólares, resulta que está dañada, lo que no es solo la pérdida de dinero, sino también la disminución de una obra de arte. Por lo tanto, es difícil mejorar el mecanismo caótico del mercado para el arte contemporáneo bajo Internet.

Con el desarrollo continuo de la tecnología , el mercado del arte ha introducido una importante reforma. Las ventajas de la contabilidad distribuida, la descentralización y la manipulación han mejorado enormemente la seguridad, que es incomparable con Internet. La primera es la seguridad de la contraseña. La tecnología utilizada por DIPChain utiliza un generador de números aleatorios para generar una clave privada de más de 200 bits. La clave privada se procesa mediante un algoritmo de curva elíptica para generar una clave pública, y la clave privada no se puede retransmitir. El algoritmo de cifrado traerá más seguridad en la transacción. Cuando coloque cada pieza de arte en el DIPChain para intercambiar, toda su información, incluido el autor, la información histórica de la transacción, etc., se mostrará frente a usted, aunque es muy pública. Sin embargo, debido a que no se puede manipular, también es una publicidad muy segura en comparación con Internet.

Tal apertura hace que la piratería sea imposible, porque cualquier información puede ser registrada y no puede ser alterada de por vida, y nadie gastará mucho dinero en hacer productos falsos, porque no hay ningún beneficio en absoluto.

Básicamente, esta seguridad puede estabilizar la situación caótica en el mercado del arte, ayudar a las personas a entender mejor el arte contemporáneo y acabar con la piratería. Cualquiera que haya participado en la subasta sabe que subastar una obra de arte es un proceso muy emocionante. Una vez que el arte se vende a la casa de subastas, se incluye una parte de las ganancias que el artista quiere obtener. El precio inicial de la casa de subastas también incluye el beneficio que la casa de subastas quiere obtener. Además, cuando todos suben de precio, el precio de venta final debe ser mucho más que el valor del arte en sí. Este tipo de comportamiento intermediario traerá obstáculos para muchas personas que desean cobrar pero no tienen suficiente dinero, pero DIPChain puede cambiar este problema.

Al igual que la compra de acciones, se coloca una obra de arte en la plataforma DIPlive. Todos los coleccionistas que quieran poseerla pueden comprarla, pero solo obtienen una parte de la propiedad, de modo que todos puedan poseer la obra de arte, y la obra de arte en sí no fluye. , lo que reduce los factores incontrolables en el proceso de comercio y transporte.

La tecnología de cadena de bloques utilizada por DIPChain es equivalente a un tipo de "seguro de arte" para obras de arte. Proporciona una protección efectiva en el proceso de comercialización de obras de arte, reduce todo tipo de pérdidas que puede enfrentar tanto como sea posible y elimina las amenazas a la seguridad de las obras de arte en múltiples enlaces, como comercio, transporte y recolección. Como el proyecto DIPChain aún está en proceso de desarrollo, se cree que cuando alcance una cierta madurez, traerá una reforma completamente nueva al mundo del arte.

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